
El cuarto trabajo de Queen convirtió de forma definitiva a la banda británica liderada por el carismático Freddie Mercury en las rotundas estrellas del rock que estaban destinados a ser, y lo lograron con un disco espectacular, ejemplarmente ecléctico, curiosamente teatral, con reminiscencias estilísticas que iban desde el rock y el pop para acercarse socarronamente al cabaret, al music-hall y el vodevil, integrando además, de forma tan sorpresiva como rotunda, sonidos de inspiración operística y trabajadas armonías vocales.
El disco es una colección de grandes canciones que recorren bajo el inimitable estilo de la banda no solo sus sonidos más clásicos, sino que integran en él pop, glam, baladas, e incluso tiene curiosos guiños de ópera clásica o sonido de los años 20. Y lo consiguen sin sonar en ningún momento aburridos o grandilocuentes, gracias a que prácticamente todas las canciones del álbum son impecables en su variedad estilística, como Death on two legs, You're my best friend ó The prophet's song (con una sección de sobregrabaciones de Mercury arrebatadora), la curiosa Lazing on a sunday afternoon (una de mis favoritas) aunque por supuesto destaca por encima de todas ellas Bohemian Rhapsody. Nominada en muchas ocasiones como el mejor single de la historia, resulta una simbiosis tan sorprendente como impecable entre el pop, el rock, y la ópera. Se trata de una suite de seis minutos dividida en tres movimientos (una balada, una ópera, y una sección de hard-rock típicamente Queen), en la que además destaca una labor de ingeniería monumental y una conjunción de armonías vocales tremendamente bella, construida con un número de voces no conocido del que se baraja un mínimo de 50. Fue número uno durante nueve semanas (marcó un récord), se la ha considerado como una de las mejores 10 canciones en la historia de la música popular, entró a formar parte del libro Guiness de los records por ser el único sencillo que ha vendido más de un millón de copias en dos ediciones distintas (la original y la que se realizó tras la muerte de Freddy Mercury) a lo que se une el detalle de que fue el primer tema promocionado mediante la técnica de video-clip.

A Night at the Opera, titulado en honor a la célebre película de los Hermanos Marx, es probablemente el disco en el que más claramente queda recogida la esencia de Queen, su peculiar combinación de calidad musical, espectacularidad y versatilidad que siempre los hizo únicos, distintos a cualquier otra banda de rock. Uno de esos discos que deberían formar parte de toda colección de música que se precie.
A night at the Opera
-Death on two legs (dedicated to...) (3:42)
-Lazing on a sunday afternoon (1:07)
-I'm in love with my car (3:05)
-You're my best friend (2:52)
-"39" (3:31)
-Sweet lady (4:03)
-Seaside rendezvous (2:15)
-The prophet's song (8:21)
-Love of my life (3:39)
-Good company (3:23)
-Bohemian rhapsody (6:00)
-God save the Queen (1:18)
1975. EMI
Compuesto por Queen.
Producido por Queen y Roy Thomas Baker.


Grandísimo Queen. Y qué voz la de Freddie Mercury !!, una de las mejores voces de la historia, si no la mejor.
Saludetes.
Siempre he visto cierta influencia de la ópera rock "Tommy (1969)" de los Who en el sonido de Queen. El tema "Pinball wizard" parece más de Freddy que de los Who. Aunque Queen consiguió un sonido único y estar siempre en lo más alto.
Aparte de "Bohemian Rhapsody" me gusta mucho "39", que es el 39º tema de estudio de la banda. La canción trata de una persona que hace un viaje especial a la velocidad de la luz y que al volver encuentra fallecidos a todos sus seres queridos.
Cierto, Unknown Man, por lo que respecta a "39", el tema es de Brian May, muy aficionado a la ciencia-ficción. Un tema curioso y valiente en su temática.